|
О МЕРОПРИЯТИИ
Основная цель проекта – объединять
на одной платформе художников, дизайнеров, активистов, кураторов, а
также профильные сообщества из разных стран с ярковыраженным бэкраундом
в субкультурном уличном и альтернативном искусстве, которые экспериментируют
и применяют свой опыт в разных визуальных дисциплинах, жанрах и форматах.
Как правило, все участники “СИНТЕЗА И ИНТЕГРАЦИИ” это известные и добившиеся
мирового успеха в своей категории творческие единицы, которые с малой
вероятностью пересекутся в одном проекте когда либо ещё.
|
Концепция проекта "СИНТЕЗ
И ИНТЕГРАЦИЯ" заключается в том, что на одной выставочной
платформе присутствуют абсолютно разные и мультидисциплинарные
художники, которые работают в разнородных, порой противоположных
друг другу направлениях, и соблюдают при этом во всей своей активности
правильный баланс. Финальный продукт такой категории художников
может жить как на улице – в городской среде, так и в галерее,
и в рамках коллаборации с брендом, но при этом, сохранять субкультурную
основу и не отходить от своей идеологии.
Свое определение и понимание "СИНТЕЗА
И ИНТЕГРАЦИИ" представляют все участники проекта, которые
не только являются талантливыми дизайнерами, выставляются в галереях
или имеют серьезный опыт работы с брендами, но и те, кто сам по
себе уже сложившийся "бренд", оказавший огромное влияние
на индустрию уличной культуры, современного искусства и высокой
моды в своей локальной среде.
|
|
Мультикультурность, сочетание "несочетаемого",
личный опыт, свое собственное понимание стиля и точка зрения на современную
культуру, присутствуют в рамках единой экспозиции, что делает проект
уникальным и выделяет его из остальных.
Для проекта "СИНТЕЗ И ИНТЕГРАЦИЯ"
большинство работ создаются эксклюзивно. Многие зарубежные художники
выставляются в Москве впервые. Логотип проекта каждый раз разрабатывается
приглашённым хедлайнером. В 2013 году логотип был представлен легендарным
художником, графиком и пионером европейского граффити – МODE2. В 2014
году лого разработал ERIC HAZE – легендарный американский поп-арт художник,
графический дизайнер, пионер граффити и один из самых главных активистов
мировой уличной культуры.
Проект не привязан ни к одной из галерей
и выставочных площадок, ни физически, ни идеологически, не имеет влияния
и зависимости от тенденций в мире уличного искусства и культуры, возникает
спонтанно и на непродолжительное время. Выставка пройдёт уже во второй
раз и займёт пространство галереи ВХУТЕМАС, которая исторически связана
с русской школой авангарда и расположенная на территории МАРХИ (Московского
Архитектурного Института). В 2015 году логотип FACES&LACES и логотип
галерейной выставки СИНТЕЗ И ИНТЕГРАЦИЯ был разработан известным американским
художником и легендой граффити FUTURA (ФУТУРА).
FUTURA (ФУТУРА, он же Леонард МакГурр,
до 2000 года – FUTURA 2000) – один из самых известных современных американских
художников, пионер нью-йоркской граффити сцены (представитель граффити
второй волны, т.н. «старой школы»), родоначальник абстракционизма в
этой субкультуре. В конце 70-х и первой половине 80-х ФУТУРА выставлялся
в галерейных проектах с ведущими художниками своего времени – Китом
Харингом (KEITH HARING), Жаном-Мишелем Баскиа (JEAN-MICHEL BASQUIAT),
Кенни Шарфом (KENNY SCHARF), Раммеллзи (RAMMELLZEE), Донди Уайтом (DONDI
WHITE), Зефиром (ZEPHYR), Cином (SEEN) и многими другими. Наравне с
ними является олицетворением эпохи нью-йоркского андеграунда 80-х. На
протяжении последних 30-ти лет МакГурр по-прежнему активен, продолжает
работать как художник, графический дизайнер и иллюстратор. Работы ФУТУРЫ
оказали огромное влияние на поп-культуру, находятся в собраниях музейных
и частных коллекциий по всему миру. В настоящее время художник уже считается
«классикой», а его живопись и графика – частью музейного контекста.
Участники проекта:
- BELIEF FOUNDATION (Moscow, RU)
- MARK GONZALES (NYC, US)
- GRAPHIC SURGERY (Amsterdam, NL)
- HERMAN IX (Tyumen, Siberia, RU)
- IRON CHAIN x PASHA SOROKIN (Moscow,
RU)
- GOSHA RUBCHINSKIY (RU) x IGOR OKUNIEV
(UA)
- ADHA UFO (Moscow, RU)
- AKIM (Berlin, GER)
- DIAMONDS (Berlin, GER)
- LOUISE DRUBIGNY (Berlin, GER)
- CLEMENS HILSBERGER (Cologne, GER)
- GAMBETTE (Berlin, GER)
- JURGEN GRO?E (Berlin, GER)
- FLORIAN GOLDMANN (Berlin, GER)
- VINCENT GRUNWALD (Berlin, GER)
- ANNA HERMS (Berlin, GER)
- ANTON SAVITSKIY (Moscow, RU)
"СИНТЕЗ И ИНТЕГРАЦИЯ" – это
авторский проект кураторов художественной части FACES&LACES, интерактивной
масштабной выставки, посвященной актуальной уличной моде, субкультурам
и визуальным коммуникациям в России.
Организаторы FACES&LACES и сам проект вышли из граффити-культуры.
До первой выставки в 2007 году они уже имели многолетний опыт работы
в разных форматах – от уличной среды до коллаборационных проектов с
крупными спортивными брендами. Начиная с 2008 года, на FACES&LACES
и впервые в России cтали экспонироваться топовые в своей нише художники
и активисты, которые стояли у истоков субкультур и до сих пор в них
играют ключевые роли. В 2012 году выставка FACES&LACES стала оупен-эйром.
Такое развитие привело к тому, что художественная часть проекта также
стала нуждаться в новом формате, который предусматривает комфортную
и правильную экспозицию приглашенных художников. Организаторы решили
вернуться к камерной и галерейной подаче работ, и к тому же такой формат
экспозиции был родоначальником не только выставки FACES&LACES, но
и частью карьеры самих организаторов.
С 2008 по 2014 год FACES&LACES и
"СИНТЕЗ И ИНТЕГРАЦИЯ» работали с такими художниками, как ONE POINT
(Прага), DELTA (Амстердам), INTERESNI KAZKI (Киев), ZEDZ (Амстердам),
SUPERBLAST (Берлин), CRAIG “KR” COSTELLO (Нью-Йорк), СREAM (Берлин),
OLIVIER KOSTA-THEFAINE (Париж), USUGROW (Токио), SAMUEL FRANCOIS (Париж),
SAT ONE (Мюнхен), VIA GRAFIK (Висбаден), 123KLAN (Монреаль), ZBIOK (Вроцлав),
SHEPARD FAIRY (Лос-Анджелес), CHAD EATON (Калифорния), NICOLAS MALINOWSKY
(Париж), MODE2 (Лондон-Берлин), ERIC HAZE (Нью-Йорк), STASH (Нью-Йорк),
FUTURA (Нью-Йорк), EROSIE (Эйндховен), TAPS&MOSES (Германия), JAZZSTYLECORNER
(Берлин), FELIPE PANTONE (Испания) и многими другими.
|
